Theaterpädagogik (B.A.), Standort Lingen (Ems)

Ziel des Studiengangs ist es Theaterpädagog*innen auszubilden, die zeitgenössische Ästhetiken, Diskurse und Vermittlungsmethoden mit einer reflektierten, diversitätssensiblen, ökologisch-nachhaltigen und sozialtransformativen Haltung anwenden und weiterentwickeln können. Erlernte analoge und digitale Theatermethoden können in sozialen und pädagogischen, künstlerischen und gestaltenden Kontexten interdisziplinär Anwendung finden. Entsprechend sind die Arbeitsfelder von Theaterpädagog*innen vielfältiger Natur.

Die Schwerpunkte des Studiums sind breit gefächert und umfassen nicht nur performative Techniken der Bühne und des Alltags, sondern auch Kenntnisse des Kulturmanagements, fachdidaktische und (sozial-)pädagogische Diskurse und Praktiken sowie Formen performativer Forschung und Vermittlung – letzteres sowohl in künstlerischen Feldern als auch in pädagogischen Kontexten sowie verschiedenen Organisationen.

Das Institut für Theaterpädagogik in Lingen setzt auf eine persönliche Lehre aus erster Hand durch ein Netzwerk kompetenter Fachkräfte und durch eine intensive Verknüpfung von Theorie und Praxis. Neben zahlreichen Praxisprojekten besteht das sechste Semester aus einem Praxissemester, in dem die Studierenden das Erlernte direkt anwenden können.

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Die Studierenden am Institut kommen aus der gesamten Bundesrepublik und darüber hinaus. Auch im Studium und danach orientieren sie sich nicht nur regional, sondern auch national und international, um Arbeitsfelder der Theaterpädagogik kennenzulernen. Seit Jahren pflegen das Institut, sein Lehrkörper und die Studierenden dazu Kooperationsbeziehungen zu europäischen und außereuropäischen Hochschulausbildungen. Dieser regelmäßige Austausch über Hospitationen, Projekte und Forschungsprogramme vermittelt wertvolle Einblicke in die Vielfalt und Reichweite theaterpädagogischer Interventionsformen, Methoden und Unterrichtspraktiken, sowie in die curriculare Gestaltung der unterschiedlichen Fächerkanons der einzelnen Hochschulen in den europäischen wie außereuropäischen Partnerländern.

Auslandserfahrungen im Rahmen von Erasmus, Summer-Schools oder Auslandspraktika werden vom Institut wie auch von der Hochschule unterstützt und gefördert.

Weitere Infos: Outgoing & Incoming

Der BA-Studiengang am Campus Lingen bietet eine breite Palette an theaterpädagogischem Know-how, betont die persönliche Entwicklung und ist stets bestrebt, sich künstlerisch und aktivistisch, digital und international immer wieder neu zu entwerfen und auszurichten.

Grundlage des Studiums ist stets die Verknüpfung von Theorie und Praxis. Sowohl zwischen fachdidaktischen und (sozial-)pädagogischen Diskursen und Praktiken sowie in Formen performativer Forschung, Gestaltung und Vermittlung oder in der Anwendung der Kentnisse zum Kulturmanagement.

Das Institut arbeitet fach- und kunstformübergreifend und kooperiert mit gesellschaftlich relevanten Partnern u.a. aus

• Pädagogik und Schule (u.a. Gesamtschule Emsland, Oberschule Spelle, div. Lingener Grundschulen)
• der ästhetisch-kulturellen Bildung (u.a. Theaterpädagogisches Zentrum Lingen),
• der Kunstinstitution Theater (u.a. Theater Osnabrück, HAU - Berlin)
• weiteren bildungsrelevanten Einrichtungen der Region (u.a. Bonifatius-Hospital, Stadtbibliothek Lingen, div. Lingener Kindertagesstätten und Senior:inneneinrichtungen)

Zudem begleitet das Institut für Theaterpädagogik das alle vier Jahre in Lingen stattfindende Weltkindertheaterfest wissenschaftlich und beherbergt das europaweit einzigartige Deutsche Archiv für Theaterpädagogik (DATP).

Das institutseigene Burgtheater und das neue Laborgebäude am Campus Lingen sind weitere Schauplätze der Verzahnung von Theorie und experimenteller Praxis sowie des community building – dies wird u.a. im Rahmen zweier Festivals sichtbar, die von den Studierenden mit kuratiert werden: das „Freie Schichten“-Festival und die diskursiven Labortage „Unboxing“. Zahlreiche künstlerische Gestaltungsarbeiten, Praxisprojekte, das Praxissemester und ein abschließendes Inszenierungsprojekt bündeln Praxiserfahrungen mit Theoriewissen.

Für die internationale Fachwelt stellt das Institut, das regelmäßig zu Kongressen einlädt, einen renommierten Forschungs- und Studienstandort dar.

Die Absolvierenden werden dazu befähigt, verschiedene analoge und digitale Theatermethoden in sozialen und pädagogischen, künstlerischen und gestaltenden Kontexten interdisziplinär anzuwenden. Die Arbeitsfelder der Theaterpädagogik sind dabei vielfältig.

Die konkreten Formate theaterpädagogischen Handelns fokussieren auf gesellschaftliche Bedürfnisse, die in den sozialen und kulturellen Arbeitsfeldern artikuliert werden, z.B.:

• Theater mit nicht-professionellen Spielerenden (in Theatern, TPZen, Schulen, Jugend und Stadtteilzentren)
• professionelles Theater (in freiberuflichen Ensembles, Theaterwerkstätten etc.)
• Kulturvermittlung (u.a. in Theatern, Museen etc.)
• sozial-pädagogische/-kulturelle Bildung (in Schulen, Jugend-/ soziokulturellen Zentren)
• Erwachsenenbildung/Personalentwicklung (in Organisationen, Institutionen, Verbänden etc.)
• soziopolitische Öffentlichkeit (in NGOs wie Hilfs-, Friedens-, Menschenrechtsorganisationen, Behinderten- und Selbsthilfegruppen, Gender-Organisationen etc.)
• Moderation und Beratung (in Organisationen, NGOs, Institutionen und Verbänden)
• Heilung und Pflege (in Krankenhäusern, Sozialstationen, Heim-Einrichtungen etc.)

Die Absolvierenden sind in der Lage, in diesen Berufsfeldern die Aufgaben des künstlerischen wie thematisch-inhaltlichen Arbeitens als auch die der Planung des Managements, der Öffentlichkeitsarbeit, der Finanzierung und der Evaluation zu initiieren und zu bewältigen.